日影庐书影话

外研社的“日本文化艺术丛书”是一个相当不错的选题，虽然知道的人可能不多，主编的眼光值得一赞。目前已出的书目包括《日本狂言》、《日本能乐》、《日本电影》，加上将出的《日本歌舞伎》、《日本浮世绘》和《日本漫才与落语》等几本，应该确实能够有助于中国读者“对日本艺术有一个由浅入深、全面系统的了解和把握，并以此为基础对日本艺术做进一步的深入探讨和研究”。

主事者宣称，这套丛书不仅追求学术性，还要做到雅俗共赏。雅俗共赏没有问题，但我觉得学术性可就大大不够了。就以《日本能乐》这本书来说，未读到这本书之前，对它抱有一定的期望。因为此前已经读过王冬兰所写的日本能乐的入门性的书《镇魂诗剧——日本古典戏剧能概貌》，心想后出的这本《日本能乐》应该在前者的基础上该另辟蹊径，对日本能乐

《窗里窗外》：明星一写书就是作家？

   网上有篇文章总结2011年出版业，指出有一个现象为“是人就往作家圈挤”，作者说：“2011年出版业最煞风景的事，莫过于华语作家团队迅速扩充，林青霞、蔡康永、冯仑等，如今都算‘作家’。人一阔，就变脸，果然不虚。”

《窗里窗外》的港版出来时，未能免俗，第一时间买了回来。先翻开目录页，乖乖，十篇序言，除了她的自序和三个女儿的序，另五位作序者是琼瑶、金圣华、董桥、蒋勋和马家辉，不由感叹林大美人做演员时是万人迷，想不到写书也有这么多人

 图片说明:香港百老汇电影中心编著 上海人民出版社

假如看电影真的是一种仪式性的行为，是一种朝圣，那么不同地方的朝圣者，也就是影迷的朝圣路，受地方风土气候的不同，肯定也呈现大不相同的面目。幼年时的杜琪峰的朝圣之路，有着香港寻常街市的世俗风情，他可以在影院外林立的无数零食买好食物——平常的牛杂、鸡爪、猪头肉、玉米、肠粉，充满季节感的水果、西瓜、菠萝、木瓜或热甘蔗（冬天），然后施施然进入影院，让去影院观影的行为变成不折不扣的物质和精神的双重享受。顾长卫早年的观影朝圣之路，则打上了1960-1970年代内地物质紧缺的烙印：卖票的窗口打开，买票的人潮水般涌去，各显神通，身手不凡的人踩着别人的头或肩，燕子李三般扑向窗口。买到票的人兴高采烈，没买到票的人垂头丧气。看一场电影都要如此波折，那在影院中观看电影的体验便会因此而显得严肃和珍贵罢。

 《日本电影十大》，郑树森 舒明著，上海书店出版社

盗版DVD狂热那几年，我淘到无数日本新老电影。发奋看碟之外，还一直勤奋地查资料，以提高自己的观影水平。查得最勤快的当属《电影旬报》（日本目前最权威的电影杂志，1919年创办），它每年评出的年度十佳，堪称淘碟指南；它不时选出“日本电影百大”“日本电影导演50强”等榜单，是行外人认识日本电影、排定导演座次的依据。但日本电影看得越多，就越对这些所谓榜单的权威性起了怀疑。举个例子，中国影迷大概实在很难明白，何以在日本国内，成濑巳喜男的名声会低于木下惠介，而大岛渚竟会不敌深作欣二……

这样的困惑显然也是写作《日本电影十大》的郑树森和舒明碰到的，最后，他们将其原因归

《井原西鹤选集》，井原西鹤著，钱稻孙译，上海书店 

在日本元禄文学三杰(松尾芭蕉、近松门左卫门、井原西鹤)中，松尾和近松都出身武家，只有井原西鹤出身于町人(日本江户时代的工商业者)之家，正因于此，他在元禄文学“世俗化”方面走得最彻底。加藤周一说元禄文学并不是町人文学，但井原西鹤的作品却为町人文学开了一个最辉煌的头。简而言之，同为谈林派的俳谐大师，井原的写法就与松尾芭蕉大异其趣，他的句子例如“今晚地板摇不摇，浮世结亲银是敌”，“这时节睡着醒着，都望着天色”，“出云米千袋，赶紧卖掉吧”，围绕町人的日常生活打转，少了松尾的风雅，多了世俗的鲜活。其次，他成就更为卓著的小说，完全表现町人的日常生活，在日本小说史上可以说是第一个。